Estação Primeira do Samba

ALTO-FALANTE

2011-11-07T20:03:00.009-02:00

"A linguagem oral é, desde muito tempo, uma das principais formas de comunicação utilizadas pelo homem. Para transmitir a linguagem oral e os sons da voz à distância foram desenvolvidos dois aparelhos: os alto-falantes e os microfones.” (“Alto-Falantes, Microfones e Telefones” – Biblioteca Virtual)

Humildade veio de berço. A vida do subúrbio carioca nunca foi fácil, desde seu nascimento lá pelos idos dos anos 40. Ser preto e pobre não bastava-lhe de açoite: resolveu o destino dar-lhe o dom de ser mulher!

O que “essa tal criatura” ¹ podia esperar desse mundo? Como a resposta é óbvia, pôs-se então a lutar! Trabalhar de dia, estudar de noite, noite e dia , dia e noite. Mas o samba pulsava nas veias; também pudera, quem nasce em Madureira e se cria em Vila Isabel justamente num tempo em que o ritmo dominante entre as minorias era esse, impossível não despertar o interesse. Só que o destino apronta das suas, e não é de todo cruel. Apresentou-lhe um certo Darcy da Mangueira, e ela, que não é boba nem nada, não desperdiçou “a grande chance”².

“-Queres ser bamba?” , perguntou-lhe o menestrel, e um “quero sim”³ deu novo rumo à sua vida.

Soube fazer direito! Formou-se advogada, e sem se fazer de rogada, pôs-se a rodar pelas rodas de samba, e fazer de sua pouca voz, aquela que se ouvia mais alto. E o grito que vinha do morro, podia ser ouvido no asfalto. Era um alto-falante, destemido e irritante aos que fingiam que não tinham ouvidos. Com “cara e coragem”⁴ foi juntando farrapos, e deles fazendo a sua bandeira.

Oh nêga abusada! Não tem outro jeito, amordacem a Anastácia!

Antes não a tivessem calado! Tirar-lhe a voz não adiantou de nada, porque seu brado veio mais forte, no abraço a tudo que era ralé. Foi além da fronteira que separa sul e norte e quando foram dar conta, já era LECI BRANDÃO, mulher de “dignidade”⁵, que com seu canto mostrou o que é de verdade, ser uma “cidadã brasileira”⁶.

“No serviço de auto-falante
Do morro do Pau da Bandeira
Quem avisa é o Zé do Caroço
Que amanhã vai fazer alvoroço
Alertando a favela inteira

Aí como eu queria que fosse em mangueira
Que existisse outro Zé do Caroço
Pra falar de uma vez pra esse moço
Carnaval não é esse colosso
Nossa escola é raiz, é madeira”

Leci Brandão, cantora, compositora, sambista, MANGUEIRENSE, nasceu em 12/09/1944, no Rio de Janeiro. Primeira mulher a integrar a ala de compositores da Estação Primeira de Mangueira, destacou-se ao longo de sua carreira por sambas carregados de emoção e verdades, sendo comum em suas composições, citar em tom crítico, as ditas “minorias”, principalmente ao falar da realidade das favelas. A força de suas canções a fez ter várias delas censuradas, dentre as quais, o sucesso “Zé do Caroço” o que a levou a ficar 5 anos sem gravar. Mas já era fadada ao sucesso, e hoje contabiliza 23 discos, vários prêmios, e acima de tudo, respeito e prestígio no mundo do samba e da cultura brasileira . Em 2010 foi eleita Deputada Estadual em São Paulo, onde aliás, teve participação efetiva na popularização das escolas de samba.

Referências:

1 – Título do 5º LP da carreira (1980)

2 – Programa de Flávio Cavalcanti onde Leci Brandão participou e venceu em 1968 na categoria compositora

3 – Samba em parceria com Darcy da Mangueira (1973)

4 – Título do show do “Movimento Aberto de Arte” do qual fez parte junto com vários compositores e intérpretes, apresentado em 1977

5 – Título do 7º disco da carreira (1987)

6 – LP lançado em 1990, como qual obteve vários prêmios

Fonte de Pesquisa:

Leci Brandão – Site Oficial

Cantoras do Brasil – Site

"Será, que já raiou a liberdade, ou se foi tudo ilusão?"

2011-10-31T02:47:00.002-02:00

Ao longo de seus 83 anos de história, a Estação Primeira de Mangueira ultrapassou as barreiras do que entende-se por escola de samba. Fundada e mantida até os dias de hoje em sua comunidade de origem (ao contrário de muitas escolas cujas sedes não ficam no coração de suas comunidades), a verde e rosa é símbolo de resistência e luta de um povo segregado e marginalizado, ou por sua origem étnica, ou social (negros pobres e retirantes nordestinos de forma geral), e depois pelo culto ao samba, que no passado era algo tido como “marginal”, proibido e coibido pela polícia. Na Mangueira, como em outras comunidades ou favelas, o poder público sempre foi ausente, e com o passar dos anos, a diferença entre morro e asfalto, entre “bairros” e “comunidades”, foi ficando cada vez mais evidente, e houve um isolamento natural. Do alto do morro, os moradores cada vez mais á mercê de toda sorte de mazela, e lá embaixo, a cidade a crescer, tendo ao fundo, apenas uma paisagem cruel de uma gente condenada à segregação e a discriminação. Nesse contexto, a escola de samba surge como a salvação. O que se produziu de cultura apenas no Morro da Mangueira, representou um verdadeiro universo paralelo dentro do contexto histórico-cultural da cidade do Rio de Janeiro, algo tão grandioso que ficou impossível aos olhos da sociedade, deixar de reconhecer que existia ali muito mais do que pobres, pretos, e toda sorte de adjetivos não tão nobres. O samba da Mangueira tornou-se uma realidade retumbante, que atraiu olhares dos mais conceituados nomes da música brasileira, e como que num passe de mágica, toda aquela explosão colorida em verde e rosa, ganhou o mundo e acabou servindo de referência do Brasil no exterior. A reboque disso a escola ganhou um novo papel dentro daquela comunidade, assumindo o que deveria ser obrigação do poder público, criando um laço tão estreito com sua comunidade, que hoje é impossível dissociar Mangueira (morro) de Mangueira (escola de samba). A Mangueira acabou se tornando singular. Por sua gente, por sua cultura, por sua importância e simbolismo, e a favela passou a ser denominada “comunidade”, e a vergonha passou a ser motivo de orgulho. A evidência está nas várias canções que retratam com poesia, a dura realidade daquela gente, e que no fundo no fundo, acaba sendo a realidade de tantas outras comunidades. Muitas canções que homenageiam a Mangueira, deixam clara a surpresa que aquele lugar representa:

“Em Mangueira a poesia,

Num sobre e desce constante,

Anda descalça ensinando,

UM MODO NOVO DA GENTE VIVER”

(“Sei lá Mangueira” – Paulinho da Viola)

Hoje, o poder público com seu projeto de retomada do poder nas comunidades, através das UPPs (necessárias) e o tal choque de ordem, tenta resgatar décadas de descaso. Tudo seria perfeito não fosse a repetição do erro. Antes, o erro foi ignorar completamente a existência daquela gente, e hoje, o erro está sendo ignorar o que o tempo deixou de marca e legado àquela comunidade. É impossível deixar de praticar uma ocupação e com ações diferenciadas, porque essa gente criou um modo próprio de vida, e o poder público não pode ignorar essa peculiaridade. O samba está para o Morro da Mangueira assim como o futebol está para o Brasil. A Estação Primeira de Mangueira está para o Morro da Mangueira, assim como a seleção brasileira de futebol está para essa imensa Nação. São fatos incontestáveis, o que aliás, é bem comum dentro de uma sociedade tão miscigenada (racial e culturalmente) como a brasileira, e tudo que venha de benefício sem a observância dessa coisa peculiar, está fadado ao fracasso. Não há como se obter sucesso nas ações no Morro da Mangueira, sem deixar de reconhecer a importância da escola de samba dentro daquela comunidade, que durante muito tempo, foi o único motivo de orgulho daquela gente. E foi dali, da dificuldade, que surgiram alternativas que hoje servem de exemplo para o mundo, como o Projeto Vila Olímpica da Mangueira, que forma cidadãos através do esporte, tudo nascido a partir da escola de samba!

A Mangueira quer urbanização, quer saúde, quer saneamento, quer educação, quer dignidade e quer, acima de tudo, que aquilo que a sustentou durante anos de esquecimento por parte da sociedade, tenha agora o devido valor e reconhecimento. E enquanto o poder público reforma quadras de escolas de samba Rio de Janeiro afora, a Mangueira, reduto de bambas e que cujo prestígio ajudou a transformar o carnaval carioca na festa popular mais famosa do planeta está lá, ainda à mercê da boa vontade.

Por tudo isso é que a Mangueira vem clamando por um NOVO PALÁCIO DO SAMBA! Porque é no samba que a Mangueira se sustenta, se dignifica e se torna forte. Um novo espaço onde possa não apenas servir de palco para seus ensaios, mas onde possa fazer cidadania, oferecendo alternativas a mais pessoas daquele lugar, oferecendo cultura, lazer, entretenimento, educação, qualificação, capacitação e uma coisa que é fundamental para qualquer cidadão: DIGNIDADE!

A Mangueira não produz torcedores de escola de samba. Ela produz MANGUEIRENSES! Porque MANGUEIRENSE é um estado de espírito!

*O título do texto é a transcrição literal dos primeiros versos do samba "Cem anos de liberdade, realidade ou ilusão?" - Mangueira - Carnaval 1988

"Respeite quem pôde chegar onde a gente chegou!"

2011-10-19T00:15:00.006-02:00

“Quem foi que falou
Que eu não sou um moleque atrevido
Ganhei minha fama de bamba
No samba de roda
Fico feliz em saber
O que fiz pela música, faça o favor
Respeite quem pode chegar
Onde a gente chegou”

("Moleque Atrevido" - Jorge Aragão)

Já tem algum tempo que foi dada a largada para o carnaval de 2012. Com o enredo “Vou Festejar, Sou Cacique, Sou Mangueira”, a Estação Primeira de Mangueira levará para avenida um pouco da história do carnaval de rua carioca, e dessa celebração popular, que “agoniza mas não morre” ao longo de sua existência. Prestando uma justa homenagem ao bloco carnavalesco CACIQUE DE RAMOS, que lançou nomes como Zeca Pagodinho, Jorge Aragão, Mauro DIniz, Arlindo Cruz, Dicró, Almir Guineto, e claro, o grupo Fundo de Quintal, o enredo é uma ode à resistência! Desde os primórdios, que o samba marginalizado, ficava à mercê da elite, e com o passar dos anos, o carnaval em si também fora marginalizado, e o povo não tinha espaço dentro da folia elitista que festejava nos grandes bailes de máscaras e nas chamadas “grandes sociedades”. E foi assim que a folia popular surgiu, com o povo, à sua maneira, ganhando as ruas e formando o que hoje conhecemos como blocos. E mesmo no tempo em que o povo foi impedido de festejar, o samba resistiu debaixo da tamarineira sagrada, onde aconteciam as rodas de samba do Cacique de Ramos, cujas canções ficaram populares pela madrinha do samba Beth Carvalho. E assim, tal qual o Cacique de Ramos e seu samba de raiz e como os blocos de rua, a Mangueira resistiu ao longo de seus 83 anos de história. Sem arredar o pé daquele morro, sem afastar-se de sua gente, mesmo sofrendo grande preconceito e lutando com todas as suas forças, a velha Manga ainda resiste bravamente. E em 2012 o verde e rosa do Morro da Mangueira, vai se misturar ao vermelho, preto e branco do Cacique de Ramos. “CACIQUE E MANGUEIRA NUM SÓ CORAÇÃO!”

Samba-Enredo MANGUEIRA 2012

"Vou Festejar, Sou Cacique, Sou Mangueira"

Autores: Lequinho, Igor Leal, Jr. Fionda e Paulinho Carvalho

Salve a tribo dos bambas
onde um simples verso se torna canção...
Salve o novo Palácio do Samba!
o "doce refúgio" pra inspiração
Debaixo da tamarineira
Oxóssi guerreiro me fez recordar
Um lugar... O meu berço num “novo lar”
Seguindo com os pés no chão
Raiz que se tornou religião
Da boêmia dos antigos carnavais
Não esquecerei jamais

Firma o batuque, quero sambar (Me leva)
A surdo um faz festa
Esqueça a dor da vida
Caciqueando na Avenida

Sim...
Vi o bloco passando, o nobre rezando e o povo a cantar
Sim...
Era um "nó na garganta" ver o Bafo da Onça desfilar
"Chora, chegou a hora eu não vou ligar"
Minha cultura é arte popular
Nasceu em 'Fundo de Quintal'
Sou imortal e vou dizer
Agonizar não é morrer
Mangueira fez o meu sonho acontecer
O povo não perde o prazer de cantar
Por todo universo minha voz ecoou
"Respeite quem pôde chegar
onde a gente chegou"

Vem festejar
Na palma da mão
Eu sou o samba, a voz do morro
Não dá pra conter tamanha emoção
Cacique e Mangueira num só coração

.
http://www.4shared.com/audio/3H5KAjik/03_-_Mangueira_-_Samba_Enredo_.html

E em tempos de carnaval carioca como sinônimo de espetáculo de Hollywood, onde o visual é o que parece mais importar, somente a Mangueira, do alto de sua história, pode se dar ao luxo de levar para avenida um tema tão genuinamente brasileiro, e dar voz, dessa vez definitiva, ao que a festa momesca tem de melhor: a alegria do povo! Afinal de contas, como bem diz a letra da música de Jorge Aragão , a Mangueira pode bater forte no peito e dizer: “Respeite quem pôde chegar onde a gente chegou!”

Para saber mais, acesse o SITE OFICIAL DA ESCOLA

http://www.mangueira.com.br/

Samba Ultrapassado (reedição)

2011-09-23T01:50:00.005-03:00

Quando este blog ainda engatinhava, publiquei o texto a seguir, que acho pertinente ao atual momento do samba, e do carnaval carioca de um modo geral.

Imagem extraída do blog "No Ventilador"

Samba ultrapassado

Não me venha com esse papo

Que me meu samba é ultrapassado,

Nem tente me convencer

Que a moça da TV

Com seu belo gingado

Tem mais ginga no quadril

E que ela tem mais rebolado

Do que as cabrochas do morro,

Com os cabelos enrolados.

O cabelo desenrola

Disso toda mulher trata

Só que a moça bonita

Que é capa de revista

Bem que tenta, mas se embola

Com os requebros das passistas.

Tão dizendo por aí,

Que minha escola já não é mais aquela

E que outra é quem manda

Em toda a passarela.

Pois que fiquem com a avenida

E com seus minutos de glória

Eu prefiro cruzar o tempo,

E seguir fazendo história.

Podem até mandar no palco,

Isso não me desatina,

Mas ninguém arreda o pé

Sem que abram as cortinas,

E que comece o show daquela

Que a todos alucina.

Umas conseguem fama,

E até muitas vitórias.

Mas nem todas permanecem

Sempre vivas na memória.

O que hoje chamam “novo”

Amanhã terá passado,

Já passei por tudo isso

E estou acostumado.

Tenho um chão que nascem estrelas

Muitas delas já enfeitam o céu,

No meu solo cobiçado

Tem raízes bem profundas,

E que tem nome sagrado

Conhecido por Mangueira,

Que não pára de dar frutos,

Esses sim, pra vida inteira!

No carnaval de 2012, a escola de samba mirim MANGUEIRA DO AMANHÃ, levará para a avenida a reedição do enredo campeão da Estação Primeira de Mangueira no ano de 1998: "Chico Buarque da Mangueira"

Dalvíssima

2011-08-25T21:33:00.007-03:00

Vênus, mitológica essência do amor

Vênus, astrológica estrela brilhante

Vênus, mitologia, astrologia: cintilante.

Estrela a brilhar, a conduzir

Melchior, Gaspar e Baltazar

Estrela de Belém, guiando Reis Magos ao altar.

Matutina, vespertina, entre os gregos: Afrodite!

Deusa que sustenta a afeição,

A que cuida do convívio social.

Dentre todos os planetas, o mais quente,

O lugar do universo onde tudo roda diferente,

É no leste teu poente!

Planeta Vênus, onde mais se torna menos.

Como pode a ciência explicar,

Que o ano nesse lugar, leve menos tempo que um dia para acabar?

Tão distante e radiante que num olhar penetrante

Qualquer um pode enxergar.

Lá no céu, a estrela mais brilhante,

É Vênus a nos olhar!

Para nós, simples mortais,

Que não sabemos de astrologia, nem de mitos

Ela se chama ESTRELA DALVA.

(Para muitos, DALVINHA, a nossa MAINHA! Uma eterna Mangueirense)

Homenagem à uma amiga MANGUEIRENSE que até no nome é uma estrela!

Parangolé e Samba no Pé

2011-08-10T02:42:00.010-03:00

“A Mangueira, para mim, é como se existisse há 2 mil anos: como expressão, o seu samba possui algo de arcaico, como se nascesse da terra; não me impressiona tanto a “tradição”, mas o arcaísmo que contém a sua expressão. Na sua maneira de ser há algo que nos leva às origens das coisas.”

Hélio Oiticica

Com certeza qualquer leigo ao ouvir a palavra “parangolé”, no mínimo terá em mente aquele conjunto baiano, famoso muito mais pelo swing e pelas coreografias provocantes do que propriamente pela qualidade musical. Não por acaso, “parangolé” na verdade é um nome adequado a esse grupo musical, que tem no movimento do corpo, um dos maiores atributos. Sim, eles fazem música para dançar, para fazer com que as pessoas se expressem de forma corporal, sem preocupar-se propriamente com o que a música em si significa. É como "vestir" a música.

Foi Hélio Oiticica, um artista plástico considerado um dos mais visionários de seu tempo, quem inventou o tal do “parangolé” (não o conjunto musical, claro!). Já destacado pintor, Oiticica tinha o dom de reiventar-se, e num dado momento, percebeu que a pintura deveria saltar das telas, e “entrar” nas pessoas, posto que como arte, a pintura também tinha o objetivo de aguçar os sentidos, e não poderia ser privilégios de poucos. Em seus delírios artítiscos, Hélio Oiticica vislumbrou quadros vivos, que poderiam adquirir vários aspectos, de acordo com a interatividade de quem os vestisse! Sim, ele criou uma forma de expressão artística, que ia além das telas e das paredes. As pessoas eram as telas, e as matizes, tons, cores, texturas, materiais e formas eram emoldurados de acordo com o interlocutor. Algo meio surreal e extremamente audacioso, o fato é que nascia ali o que ficou conhecido como PARANGOLÉ, que sacudiu o mundo das artes plásticas, e reservou a esse brasileiro um lugar imortal na galeria dos grandes artistas plásticos da história da arte contemporânea. A importância de suas obras e de seu invencionismo é tamanha, que foi a partir de uma obra sua, também interativa, a qual ele batizou de “Tropicália”, que inspirou-se toda a base visual e conceitual do movimento que com certeza todos já ouviram falar, o nosso brasileiro e porque não dizer, universal, tropicalismo.

Peça da mostra "Tropicália"

E foi lá pelos anos de 1963, numa ida a um ensaio da Estação Primeira de Mangueira, que o genial artista, ao ver o movimento frenético dos corpos, embalados pelo som único da bateria, produzindo aquela explosão mítica de arte, corpo, movimento e cores, que Hélio Oiticica criou o que chamaria de “antiarte” ou “antipintura”, ou PARANGOLÉ! Então, porque não dizer que Parangolé nada mais é do que a personificação, em forma de imagem, daquilo que todos conhecem como o samba que brota dentro de cada um, ao ouvir o rufar dos tambores da Estação Primeira de Mangueira. O samba verde e rosa, transpõe a fronteira dos sentidos, e passa a ter forma visual. A paixão do artista pela escola foi tamanha, que a partir daí, dedicou-se a aprender a sambar, e a desfilar pela escola, o que fazia parte de seu processo criativo. Entender o que sentiam aquelas pessoas diante do que considerava algo único.

O parangolé não é apenas para ser visto, é para ser vestido e sentido. A arte, nesse caso, não é a obra, e sim sua comunhão com quem a veste, que lhe dá as formas de acordo com quem as usa e movimenta. O que Hélio queria era fazer com que a arte plástica pudesse ser admirada por todas as classes sociais, afinal de contas, a arte é “do” e “para” o povo, e já não cabia nas telas e nas paredes. E como tudo que é novo causa espanto, Hélio num primeiro momento foi “marginalizado”. Na abertura da mostra "Opinião 65", no MAM/RJ, protesta quando seus amigos integrantes da Mangueira são impedidos de entrar, e é expulso do museu. Realiza, então, uma manifestação coletiva em frente ao museu, na qual os Parangolés são vestidos pelos amigos sambistas. Estava ali a consagração de seu estilo, e seus parangolés, e a verde e rosa do morro, escreviam seus nomes para sempre na história da arte moderna brasileira.

Hélio Oiticica, o artista performático, pintor e escultor, que nascera no Rio de Janeiro em 1937, viveu algum tempo em New York, e voltou para a capital carioca no final dos anos 70. Em 1980 morria o homem, e nascia o mito que revolucionara as artes plásticas com seu conceito. E seus “parangolés” são hoje admirados pelo mundo inteiro, e servem de referência para novas expressões artísticas. E tudo isso nasceu num dia qualquer do ano de 1963, num ensaio da Mangueira!

Obra de Ernesto Neto, inspirado no movimento de Hélio Oiticica

Para conhecer um pouco mais da obra desse grande artista plástico, e passista da Estação Primeira de Mangueira, acesse

http://educacao.uol.com.br/biografias/helio-oiticica.jhtm

Fonte de Pesquisa: "Ensaios - Parangolé" - Antônio Cícero
"Um pintor no samba" - Sibila (site)
UOL Educação - Site

Popular, com Maestria

2011-07-31T17:50:00.010-03:00

Qualquer pessoa sem a menor noção de técnica musical como eu, ao ouvir o termo “música erudita” com certeza imagina aquelas músicas de orquestra, meio que coisa de gente intelectual. Na prática realmente é isso. A definição de música erudita é basicamente essa mesmo, é um tipo de música oposta à música popular (aquela que a gente conhece e escuta normalmente) e é pontuada por compassos, por partituras, por métrica e uma série de conceitos acadêmicos que se contrapõem à emoção. Uma música erudita é milimetricamente composta, levando-se em conta aspectos que eu nem sei explicar, e não tem preocupação necessariamente com o emocional, embora o equilíbrio sonoro dessas canções, ou “peças”, como se chamam, curiosamente nos provocam sensação de harmonia e conforto o que não deixa de ser algo ligado à emoção.

Carlos (Vianna) Cruz, pianista, maestro e compositor capixaba radicado no Rio de Janeiro, foi desses grandes estudiosos da música, com formação nos seminários da Pró-Arte (RJ) tendo estudado com Hans Fraff (piano), Esther Scliar (teoria) e Roberto Schnorrenberg (harmonia). Com seu talento, chegou rapidamente às rádios, nos áureos tempos desse meio de comunicação, e num pulo, às emissoras de televisão, como arranjador e diretor musical de vários programas, tendo passado pelas TVs Tupi, Excelsior, Record e por último na extinta Rede Manchete onde ainda assinou as trilhas das novelas "Marquesa de Santos", "Dona Beija", "Fronteira do Desconhecido", "Ilha das Buxas" e "A Escrava Anastácia". Sua obra "Intervalos" representou o Brasil no Festival Internacional da Ucrânia, em Kiev, em 1994.

Carlos Cruz foi sem dúvida alguma um ícone da música erudita, e sua enorme paixão pelo estado de origem, o Espírito Santo, o acompanhou por toda a vida, tendo sido coroada com uma de suas maiores conquistas: é dele o Hino Oficial da Cidade de Vitória – ES.

Mas a música, como toda forma de arte, em alguns momentos quebra as convenções e regras, e Carlos Cruz, o erudito, compôs uma centena de músicas populares, numa oposição quase que instintiva a tudo que o entendimento de música erudita lhe ofereceu. Talvez não tão instintivamente assim, afinal de contas, num dado momento, Carlos Cruz conheceu um instrumento chamado violão...

Foto: Orquestra Maranhense de Violões (ilustrativa)

E quando se fala em violão, é impossível não se chegar ao samba, e quando se chega ao samba, é mais impossível ainda não se chegar à “MANGUEIRA MINHA ALEGRIA”

É dele, do mais popular dos eruditas, uma das mais belas declarações de amor à Mangueira.

“Mangueira vem brilhar de novo,

Trazendo o seu carnaval pro asfalto

Mangueira é a voz do povo,

dizendo tudo que pensa bem alto!

É verde, é rosa

A escola que sabe ser famosa

E agora muita atenção que você vai ver

A minha escola que vai desfilar e acontecer...

Ô ô ô... ô ô

Mangueira minha alegria, chegou

Ô ô ô... ô ô

Mangueira, estação primeira, falou

(Fala Mangueira!)”

Fonte de Pesquisa:

Dicionário MPB (site)

Música Erudita Multiply (site)

Uol Mùsica (site)

“Carlos Cruz 70 anos – Um compositor capixaba e um violão” – Texto de Moacyr Teixeira Neto, Mestre em Música pela UFRJ

"Morro" de Simplicidade

2011-07-18T20:32:00.013-03:00

“Estação Primeira”, com Carol Sant`Anna. Duvido que alguém não sinta, nesse clipe simples, nesses versos simples, a magia de que vou falar. Tudo muito simples.

Ninguém soube nem talvez nunca saberá explicar o encanto que o Morro da Mangueira exerce sobre as pessoas. Poderia ser mais uma favela (detesto a palavra “comunidade” que a hipocrisia politicamente correta nos impõe!) como tantas outras do Rio de Janeiro. Ora, quantas comunidades (favelas ou não) desse país afora vivem com dificuldade, tem gente humilde, que em meio às mazelas urbanas sobrevivem à custa de muita luta, suor e esforço? Ao contrário do que se pensa, o encantamento da Mangueira não está no fato de ser um morro cravejado de barracos, e com pessoas menos favorecidas num vai e vem frenético. Esse cenário é comum, e não é privilégio (?) somente daquele lugar . Recuso-me a acreditar que seja isso o que mais chame a atenção naquele morro, eternizado nos versos de tanta gente que para não cometer uma heresia, prefiro não citar, porque fatalmente não caberiam todos nem no texto, e muito menos na minha memória nesse exato momento.

A resposta poderia estar no samba, afinal de contas, os nomes da música que em algum momento (ou sempre) cantaram Mangueira formam capítulos e mais capítulos da história da cultura popular brasileira, e claro, a eles deve-se e muito o reconhecimento do lugar . Mas o que teria feito essas pessoas cismarem justamente com aquele morro, com aquela gente? Poderia ser qualquer outro morro, ou qualquer outro bairro do Rio de Janeiro de tantos redutos de bambas e de samba, o Rio da Lapa, de Madureira, dos morros da Cuíca, Borel, Salgueiro.

Ali mesmo, bem pertinho do Morro da Mangueira, tem o Estácio, para muitos o berço do samba carioca (eu me recuso a dizer que o berço do samba não é na Mangueira).

Mas seria tão óbvio achar que essa magia veio disso tudo, sem considerar a imensa sorte do lugar, porque, vamos combinar, se tem uma coisa que nessa questão não faltou à Mangueira foi sorte! Tanta gente boa cismar com o mesmo lugar, e mais, durante tanto tempo... Esse fascínio pela Mangueira é atemporal... Ele não morreu junto com os grandes nomes que eternizaram o lugar, aliás, a cada poeta que se vai, a mística se fortalece. Como diz um samba-enredo da escola, a “Mangueira é o tronco forte que dá frutos a vida inteira”.

Resolvi me permitir uma ousadia: tentar explicar o que é a que Mangueira tem. Talvez a explicação esteja justamente na simplicidade! Lá em Mangueira tudo é tão soberbamente simples que se torna majestoso. Na quadra da Mangueira , junto às pessoas comuns, vê-se artistas, celebridades, políticos e toda gama de gente, tudo tão natural, tudo tão deliciosamente junto e misturado. É tão bom ver as senhoras do morro devidamente alinhadas para um ensaio e ao mesmo tempo ver as beldades da TV tão deliciosamente despojadas, desmascaradas! E tudo ali, do ladinho daquelas casas simples! Quando se está na Mangueira, não existe rico, nem pobre, nem feio, nem bonito, nem famoso, nem anônimo...

Lá o que existe é um orgulho imenso de olhar toda aquela gente com o rosto marcado, com as mãos calejadas, com a vida difícil, mas com um imenso sorriso no rosto. É como se o mundo que conhecemos deixasse de existir, e ali fosse outra dimensão, dando-nos aquela certeza gostosa de que, pelo menos em Mangueira, não existe lugar para infelicidade. Pode até haver tristeza, coisa da natureza humana. Mas ali não vejo nos rostos apenas alegria estampada: vejo sorrisos felizes. E entre alegria e felicidade existe uma enorme distância, talvez a mesma distância que separa o mundo real do mundo que todos encontram, somente ali, nos botecos, vielas, ruas e becos de um lugar de gente simples, mas que bate no peito, com muito orgulho.

O lendário nos fala de Atlântida, Eldorado, Éden, Shangri-lá. Quem sabe o Morro da Mangueira não seja um desses lugares imaginários que “pra se entender tem que se achar que a vida não é só isso que se vê, é um pouco mais....”

Fotos 2 e 3 - Valéria Del Cueto (Dep. Fotográfico da Mangueira)
Ilustração: "Morro da Favela" - Tarsila do Amaral

O Cacique da Folia

2011-07-12T01:09:00.010-03:00

Logomarca oficial do enredo da Mangueira para o carnaval 2012

Muito mais do que celebrar o Cacique de Ramos, bloco carnavalesco que simboliza a resistência e de onde surgiram vários nomes famosos do samba, o enredo da Mangueira para o carnaval 2012, é uma celebração da festa genuinamente popular, o carnaval de rua, com seus blocos, cuja história será contada desde a chegada do negro no Brasil, trazendo seus costumes e tradições que acabaram por fazer nascer a maior festa da nossa cultura. O texto a seguir é inspirado livremente na sinopse do enredo da escola, "Vou festejar, sou Cacique, Sou Mangueira" divulgada para os compositores para comporem os sambas que estão na disputa de samba-enredo da escola. Não tenho a pretensão de fazer um samba, apenas mostrar minha visão do que a Mangueira contará na avenida em 2012!

Vim de uma terra distante,

Solitário navegante da apatia do Negreiro

Homem branco disfarçado

Pôs meu peito mergulhado num profundo pesadelo

À mercê da própria sorte

Tive medo que a morte triunfasse sobre as rezas

Dos meus nobres ancestrais.

Olhos fechados, no breu da melancolia

enxergava a luz do dia

Mundo novo se anuncia, no suor da escravidão.

Gotas que dos olhos me escapavam,

Era um mar que se alastrava, suplicando à Iemanjá,

Que num canto me dizia, não desista, siga em frente

e liberta das correntes a alegria prisioneira

mascarada nos salões

Soam atabaques no louvor à mãe Ciata,

baiana mãe da ginga do requebro das mulatas

Romaria , cancioneiro, enfeitiçam a multidão.

Vai rodando o tabuleiro, bota água no feijão

Virgem Santa do Rosário, sua benção, força e fé

Saravá meu Pai Oxóssi, pelas ruas peço axé!

E seguindo o meu destino fui em busca da alegria

Embrenhado nessa selva encontrei fera temida,

O bafo quente da onça,me assustava na avenida

E batendo meu tambor, eu chamei tribo guerreira,

Deu-se então grande batalha que passou da quarta-feira

Mas de tanto guerrear veio então grande agonia

Onça correu pra toca, índios todos para oca

Mas sou povo, sou valente,

Eu sou bravo, resistente, nunca hei de desistir

Fui buscar “Doce refúgio” debaixo de uma tamarineira

E juntando os amigos no fundo do meu quintal

No repique dos tantãs, todo dia é carnaval

Hoje, meu bloco na rua,

Todo povo se amontoa

Esperando o ecoar do meu surdo de primeira

E bem junto à multidão, lá vou eu, descer ladeira

A cumprir o meu destino, a minh`alma brasileira

Sou preto, branco, sangue vermelho

Alvorada em verde e rosa, se anuncia!

Abram-alas que chegou a tribo da folia

Canta meu povo até o raiar do dia

Eu sou índio, quero apito,

Onde eu fui, não foi ninguém

Sou o Cacique da avenida

Eu sou povo, sou Mangueira!

Imagem: Jornal "O Globo"

Acesse o site da escola, e conheça um pouco mais do que está sendo preparado pela verde e rosa para o carnaval 2012! E claro, faça uma viagem pelo reduto dos bambas da Estação Primeira de Mangueira, a escola de samba mais querida do planeta!

http://www.mangueira.com.br/

Onde o Rio é mais baiano?

2011-06-18T00:52:00.016-03:00

"E assim seguimos nosso caminho, por este mar, de longo, até que, terça-feira das Oitavas de Páscoa, que foram 21 dias de abril, estando da dita Ilha obra de 660 ou 670 léguas, segundo os pilotos diziam, topamos alguns sinais de terra, os quais eram muita quantidade de ervas compridas, a que os mareantes chamam botelho, assim como outras a que dão o nome de rabo-de-asno. E quarta-feira seguinte, pela manhã, topamos aves a que chamam fura-buxos.

Neste dia, a horas de véspera, houvemos vista de terra! Primeiramente dum grande monte, mui alto e redondo; e doutras serras mais baixas ao sul dele; e de terra chã, com grandes arvoredos: ao monte alto o capitão pôs nome - o Monte Pascoal e à terra - a Terra da Vera Cruz. “

(A Carta de Pero Vaz de Caminha - Descobrimento do Brasil)

O ritmo que é a tipificação da cultura brasileira, tem origens diversas, porque na verdade é uma mistura de sons de várias culturas. Chegando ao Brasil, oriundo da África, o “semba” misturou-se com diversos outros ritmos, para tornar-se o que hoje conhecemos como o samba propriamente dito.

É ponto pacífico que o samba como conhecemos nasceu na Bahia, berço da nossa colonização, a primeira estação do Brasil. E foi da Bahia, essa terra cheia de encantos, cheia de ritmo e swing, sem dúvida alguma a terra mais cantada e exaltada por nossos artistas, que vieram “as Ciatas” com destino ao Rio de Janeiro, e aqui, fincaram sua bandeira, e juntando o mais puro tempero baiano com a ginga carioca, ocorreu a explosão musical que ganhou o mundo. E se o Brasil foi descoberto na Bahia, e se a Bahia é o berço do samba, e se da Bahia veio a semente que se espalhou pelo Rio e em seguida, pelo mundo, isso siginfica que foi a Bahia a primeira! E o destino é tão certeiro que o primeiro samba que foi gravado oficialmente, em 1917, chamado “Pelo Telefone”, de Mauro de Almeida e Donga, teve como intérprete alguém que atendia pelo nome de BAHIANO!

"Mas, e onde a Mangueira entra nisso?"

Quem responde é Caetano Veloso, porque, segundo ele, é na Mangueira “Onde o Rio é mais Bahiano”.

"A Bahia,
Estação primeira do Brasil
Ao ver a Mangueira nela inteira se viu,
Exibiu-se sua face verdadeira.
Que alegria
Não ter sido em vão que ela expediu
As Ciatas pra trazerem o samba pra o Rio
(Pois o mito surgiu dessa maneira).
E agora estamos aqui
Do outro lado do espelho
Com o coração na mão
Pensando em Jamelão no Rio Vermelho
Todo ano, todo ano
Na festa de Iemanjá
Presente no dois de fevereiro
Nós aqui e ele lá
Isso é a confirmação de que a Mangueira
É onde o Rio é mais baiano."

Ilustração:

“Samba de Roda no Morro” (Dina Garcia)

*Estação Primeira do Samba recomenda:

http://www.irdeb.ba.gov.br/jornalismo/materias-especiais/media/view/229

Fonte de Pesquisa: http://www.suapesquisa.com/samba/

http://oliveiradimas.blogspot.com/2011/03/atelie-dina-garcia-em-cruz-das-almas.html

O Tom (de um piano)

2011-06-08T13:48:00.019-03:00

“A música de Antonio Carlos Jobim e a Estação Primeira de Mangueira são duas das maiores referências da identidade carioca.” (Biscoito Fino)

Voa e vai bem longe,

Vai buscar ela pra mim.

Em seu vôo derradeiro

Cruza o céu a desvendar

Águas de março,

Onde foram desaguar

As belezas do meu Rio de Janeiro.

Corcovado, Ipanema

Copacabana, um poema!

Em seu doce balanço a caminho do mar

Não se esqueça de cantar...

Voa meu sabiá,

Espalhe flores lá na praia,

Que a Tereza vai gostar!

Diga à Ligia, e à Gabriela

E claro, não esqueça dela,

Maria da Graça, de voz enfeitada

Nem de Luciana, de riso tão lindo

E vê se encontra nesse seu vôo

Onde anda Luíza.. Onde, Ana Luíza?

Faz uma coisa por mim, Passarim

Diz pra toda gente

que o trem de ferro

já vai chegar na Primeira Estação

mas não vou levar banquinho e violão

Vou ofertar à minha nova parceira

Um soneto, o da eternidade

Se apressa Passarim,

O morro mandou me chamar

Vou subir meu piano na Mangueira:

É nele que você vai enfim pousar!

Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim, ou simplesmente TOM JOBIM, é um dos maiores compositores da música popular brasileira. Responsável direto pela internacionalização da música brasileira, é um artista respeitado, admirado, e serve como referência para músicos do mundo inteiro. Sua fama e talento ultrapassaram as fronteiras brasileiras, e foi através de Tom, que a bossa nova e a nossa música ficaram eternizadas no cancioneiro mundial. Lalo Schifrin, Quincy Jones, Coleman Hawkins e Dizzy Gillespie e o mito Frank Sinatra renderam-se à genialidade de Tom, que fez uma carreira mundialmente sólida.

Teve em Vinicíus de Moraes uma das mais bem sucedidas parcerias de que a música brasileira tem notícia, além ainda de encontros e composições memoráveis ao lado de Chico Buarque.

No ano de 1991, é lançado o disco “No Tom da Mangueira”, que é aberto com a obra-prima “Piano na Mangueira” – última composição de Tom Jobim com a parceria de Chico Buarque.

No ano de 1992, a Mangueira o homenagearia em seu desfile, com o enredo “Se todos fossem iguais a você”, onde o maestro, compositor, cantor, violonista e pianista foi aclamado publicamente.

Em 1994, o “Passarim” voou para bem longe, para pousar junto às estrelas.

“Afago o manuscrito original do Piano na Mangueira, que Tom e Chico me ofertaram com tanta delicadeza, repetindo que a Mangueira é mesmo tão grande que nem cabe explicação, assim como este disco é para mim um chão de esmeraldas que volto a pisar ao lado de meus queridos concidadãos mangueirenses” – (Hermínio Bello de Carvalho – Produtor Musical)

Fonte de Pesquisa: “Biscoito Fino” (site) “UOL Educação – Biografias” (site).

Festa na Tribo

2011-05-31T01:06:00.012-03:00

No carnaval de 2012, a Nação Verde e Rosa terá muitos motivos para festejar! A Estação Primeira de Mangueira levará para a avenida uma homenagem a um dos blocos carnavalescos mais famosos e influentes da cultura nacional: o CACIQUE DE RAMOS. Mas engana-se que a escola contará na avenida apenas a gloriosa história de luta e resistência desse bloco, que fez história tanto por seus desfiles que arrastam multidões no centro do Rio há 50 anos, como também celebrará o carnaval de rua, a manifestação mais autêntica das grandes massas. A Mangueira resgata não apenas a história do Cacique!

Faz uma ode ao povo brasileiro, que espalha-se nas ruas nos 4 dias da folia, nessa mistura maravilhosa de pobres, ricos, brancos, negros, uma mistura tipiciamente popular brasileira. E foi nas origens do samba, a inspiração que a escola mergulhou para contar, através dos tempos, que o povo é o artista principal dessa festa que encanta multidões desde muito tempo. É um retrato fiel da perseverança, da força da união, e principalmente, a celebração aos guerreiros, todos aqueles que nunca se deixaram abater, persistindo bravamente para manter viva a nossa cultura.
O negro, que veio escravizado da África, jamais deixando para trás suas tradições e sua herança cultural, mantendo-a viva até dos dias de hoje, naquilo que conhecemos como a maior festa popular do planeta. Um povo por muitas vezes segregado, por sua origem racial ou social, que em diversos momentos da história, foi duramente marginalizado, e mesmo assim nunca desistiu! Um povo valente e festeiro, que invadiu as ruas, ganhou as cidades para mostrar seu valor, mesmo quando era proibido e até perseguido por simplesmente querer festejar. Mas o samba, que "agoniza mas não morre", sobreviveu à custa de gente simples, como eles, como nós, que não deixa a chama da tradição e da paixão por nossa bandeira se apagar. Esse enredo traz muito do “ser Mangueirense”, essa mistura de verde e rosa, que desperta um amor incondicional, que se supera nas maiores adversidades, fazendo dela a mais esperada, a mais comentada, a mais aguerrida das escolas que passam na Marquês de Sapucaí, graças à força imponente do canto de sua comunidade, da raça e da vontade de mostrar ao mundo, que naquele morro e naquela gente, mora uma alegria constante, um orgulho que não tem fim. A força de uma gente que RESISTE bravamente, e que não perde jamais sua identidade. Esse enredo é a celebração aos valores mais primitivos e puros do carnaval de verdade. Um carnaval feito pela gente descalça que invade as ruas nos dias da festa momesca, sem preocupar-se com as mazelas do dia a dia. Um povo que tira a máscara e mostra sua verdadeira face. Um povo que só quer mostrar ao mundo que é feliz. Um povo, que assim como o Cacique de Ramos, sobrevive, atravessando o tempo, e mantendo-se fiel às suas raízes. Ele, o Cacique, nas suas batucadas, à sombra da tamarineira, a revelar ao mundo seus talentos. Foi de lá que sairam nomes como Jorge Aragão, Almir Guineto, Arlindo Cruz, Dicró, Mauro Diniz, Zeca Pagodinho, Luis Carlos da Vila, Neguinho da Beija-Flor e tantos outros, além é claro, o Grupo Fundo de Quintal, que é na essência, o próprio Cacique de Ramos. A Mangueira definitivamente assume seu papel de levar não só alegria, mas cultura ao nosso País, voltando no tempo, para encontrar-se com a festa do povo, e com ele celebrar, como era no princípio, quando ainda embrião, lá pelos idos do início do século passado, quando dava seus primeiros passos como o "Bloco dos Arengueiros" e tantos outros, que juntos, irmanados, transformaram-se na escola de samba mais querida do planeta.
A MANGUEIRA É O CACIQUE DESSA ENORME TRIBO CHAMADA CARNAVAL! Então, vamos todos dizer ao mundo em alto e bom som:
"VOU FESTEJAR, SOU CACIQUE, SOU MANGUEIRA!"

E para conhecer um pouco mais dessa belíssima história que a Mangueira mostrará no carnaval de 2012, visite o site oficial da escola. É "impossível não emocionar".

http://www.mangueira.com.br/

Fonte de Pesquisa: Sinopse do enredo "Vou Festejar, Sou Cacique, Sou Mangueira", de autoria de Beth Carvalho, Sérgio Cabral e Bira Presidente - Estação Primeira de Mangueira - Carnaval 2012.

Festejando!

2011-05-25T16:02:00.014-03:00

Nem tinha me dado conta que foi mais ou menos nessa época, há 1 ano que eu inaugurava esse blog!

E ele chega a essa idade, justamente na mesma época em que Beth Carvalho está voltando à cena, já recuperada, e quando a Mangueira anuncia seu enredo para o carnaval de 2012, uma homenagem ao Cacique de Ramos. Aniversário do blog, Beth Carvalho e enredo da Mangueira, motivos de sobra, e por isso, “VOU FESTEJAR” reeditando um texto meu, que vem bem a calhar nesse momento.

“Pois é, essa árvore é usada pelos botânicos e geólogos como um medidor de catástrofes naturais do ambiente.
Quanto mais temporais e tempestades o carvalho
enfrenta, mais forte ele fica! Suas raízes naturalmente se aprofundam mais na terra e seu caule se torna mais robusto, sendo impossível uma tempestade arrancá-lo do solo ou derrubá-lo!
Cada tempestade para um carvalho é mais um desafio a ser vencido e não uma ameaça! - Numa grande tempestade, muitas árvores são arrancadas, mas o carvalho permanece firme!”

(extraído do texto de autoria de Dario Oliveira, “Todos deveríamos ser como árvores de carvalho”, do site www.arvoredecarvalho.com.br)

Não, não nasceu no morro! Nasceu nos seus arredores, ali na Gamboa, que hoje abriga a Cidade do Samba (talvez ela já soubesse, e apenas quis enganar a gente).
Não, não levou uma vida desregrada, nem teve que subir e descer ladeira!
Seu quintal foi o mesmo da bossa nova, a Zona Sul carioca, e ainda menina, sempre sapeca, deu uma volta no “Trem da Alegria”, de onde ouviu-se seus primeiros acordes, nas ondas do rádio. Trem... Rádio... Talento... Essa mistura esquisita só podia dar em samba, e por mais que não quizesse (cismou que era bailarina!) as notas do violão pareciam embriagar-lhe.
Ela foi valente, bem que tentou! Lutou com todas as suas forças contra seu destino.
Menina rebelde!
Menina Beth! Sempre foi do Carvalho!
Mas o banquinho e o violão do "desafinado" João Gilberto acabou sendo a redenção!
É, a rebeldia era tamanha, que tinha que ser pelo desafino, o convencimento de que a música era o caminho a seguir.
E nas “andanças” dessa vida, não teve jeito, teve que subir “1800 colinas”, e chegou no topo, e foi quando entregou-se, corpo, alma, coração e canção, ao samba. Amor à primeira vista, e dele tornou-se a “enamorada”. De roda em roda, de violão em violão, esbarrou com Nelson Cavaquinho, Zé Ketti, e tantos outros, até que do Mestre Cartola, ganhou rosas. Mas essas rosas “não falam, simplesmente exalam” o perfume forte que só nos jardins de Mangueira florescem.
Nascia então um amor que não tem fim.
Desses de novela, com todos os ingredientes de um bom folhetim! Cheio de juras, de promessas, indas e vindas, lágrimas e sorrisos, separação e enfim, reconciliação. Uma hora, sentada à sombra da tamarineira,foi enfeitiçada pelos tambores de um certo Cacique, e com tanto cacife, noutro momento, estava sentada num botequim, e foram tantos os “botequins da vida”, que sem se dar conta, estava já “alta”. E a cabeça girou, “o mundo é um moinho”, e de tanto girar a cabeça e levar requebro aos quadris, rodou o mundo, fazendo o mundo inteiro girar.
E o tempo foi passando, e "folhas secas" caindo ao chão, tal qual rebentos, a chamar-lhe agora de madrinha.
E sob suas bênçãos, o “pagodinho” do Zeca, e de tantos outros partideiros lá do "fundo de quintal", alcançou o estado de graça.
E assim, rodando nas rodas de samba, tal qual bailarina, na ponta dos pés, calçados de chão, que sempre viveu, no meio da gente simples, uma gente orgulhosa de ser "brasileiríssima"
Mas o céu, quando se é estrela, nunca será o limite, e como quem nasce para brilhar, brilha aqui ou em qualquer lugar, seu brilho chegou ao espaço, onde nenhum ser da Terra ousou um dia tocar!
Que “coisinha tão bonitinha do Pai” essa menina! Fez o samba ultrapassar as fronteiras do universo, e há quem diga, que os marcianos (que eu tenho certeza que são verdes, cheios de bolinhas rosas) nunca mais foram os mesmos depois que uma certa semente brotou pelas bandas de lá!
À bela árvore que nasceu, deram o nome de Carvalho!

(Fontes de Pesquisa: Beth Carvalho – site oficial e Dicionário Cravo Albin da Música Popular Brasileira – site oficial)

O enredo da Mangueira para o carnaval de 2012 “Vou Festejar, Sou Cacique, Sou Mangueira”, já está disponível no site oficial da escola!

Visitem, vocês vão gostar!